《她的盛焰》目前播出正酣,这部主打“女本位”“大女主”的悬疑剧,凭借天才少女手刃仇敌的故事,成为了春季档相当惹眼的女性题材热播剧。故事讲述的是,马思纯饰演的数学天才饶雨瓷,被闺蜜兼创业合伙人白靓靓设计构陷,又被家人强制送进精神病院;而白靓靓靠卖掉两人联手创办的公司,一路套现晋升,成为大集团高管。此后饶雨瓷在精神病院蛰伏三年、重生归来,凭借自己算无遗策的数学天赋,一路大杀四方、重绽光芒。剧情观感十分“爽”,节奏也格外快,可这部剧却有一个致命缺陷——剧本质量不高,剧情简陋、逻辑崩坏,人设构建是失败的,对于一部悬疑剧而言,这是完全无法忍受的硬伤。
《她的盛焰》海报
毫不夸张地说,《她的盛焰》的剧本,即便换成AI来创作,逻辑都有可能比现在更严密。
一直以来,面对长剧式微的现状,不少人都将其归咎于资本的无序扩张,归咎于流量收割的乱象,可单就一部剧的创作本身而言,越来越敷衍草率的剧本创作,难道不是越来越多观众选择倍速观看、甚至直接弃剧的核心原因吗?既然都是浮皮潦草、瞎编乱造的内容,那反倒不如追短剧来得更高效直接。
天才人设究竟该如何塑造?这部剧给出了反面教材
《她的盛焰》第一集,就以超快的叙事节奏讲完女主饶雨瓷“精神病院重生归来,我靠公式当股神”的剧情:前十分钟,女主角就走完了“被构陷、被背叛、被囚禁”的全过程,顺利出院;后续二十分钟里,她又通过层层计算,借助名为“凯利公式”的投注策略,帮助集团CEO蒋东朝在股市斩获巨额收益,就此完成以身入局、直面仇敌的第一步,而此时第一集才刚刚完结。
全面崩坏的逻辑基础上,强行塑造人设,是失真的
节奏快吗?当然快;剧情爽吗?确实爽。可这份爽感完全脱离现实,格外离谱!“数学天才”“凯利公式”“股市获利”,编剧仅仅抛出这三个关键词,就直接从“因”推导出“果”,可三者之间究竟如何产生关联、如何落地实现,剧中连一笔轻轻带过的交代都没有。看得出来,这是一个既不懂数学、也不懂炒股,更缺乏真实职场经验的编剧,凭空臆想出来的故事。在全面崩坏的逻辑基础上,强行塑造天才人设,拼命堆砌剧情爽点,又怎么能让观众信服这个故事、理解这个人物呢?
“天才人设”本就难塑造,业内早有太多经典前例提供参考。一旦确定将角色设定为“天才”,就必须锚定人物的天才领域,用实打实的细节做支撑。比如美剧《越狱》(Prison Break)中,男主角迈克尔·斯科菲尔德(温特沃斯·米勒 饰),设定是顶尖建筑工程师,头脑冷静、智商超群,拥有极强的空间构建与感知能力。值得肯定的是,这些设定绝非只停留在人物小传里,编剧给迈克尔的“天才”赋予了充足的施展空间:特意设计了遍布他全身的纹身图案,里面暗藏监狱建筑结构图、化学反应式、GPS坐标等越狱核心线索,后续迈克尔正是依托纹身上的线索,一步步周密布局完成越狱,这位天才建筑工程师的形象,凭借每一处细节落地彻底立住。
美剧中两个塑造成功的天才!《越狱》与《良医》
另一个典型例证,是高分医疗美剧《良医》(The Good Doctor),剧中弗莱迪·海默饰演的医生,同样是医学天才设定,拥有近乎完美的记忆力、卓越的空间感知力和洞察力,能快速牢记复杂解剖结构,精准预判手术风险,而这些人物特质,全程和后续剧情紧密绑定,每一集都在反复体现、不断验证。反观《她的盛焰》,“数学天才”对于饶雨瓷而言,更像一个用过即弃的标签,她后续的复仇计划,几乎再没和“数学天才”的设定产生关联。饶雨瓷入职历森集团后,这个此前被爱人出轨、被闺蜜背叛、被家人抛弃的“懵懂少女”,瞬间变身“高智黑莲花”,运筹帷幄、决胜千里,神机妙算、料事如神,仿佛突然开了金手指。
暂且不讨论马思纯的演技能否胜任“数学天才”这一角色,单看编剧塑造的这个人物本身,就根本不像一个天赋型天才,反倒更像一个凭空开了外挂的智能体。
太多好演员,终究消磨在烂剧本里
关于《她的盛焰》,大众讨论大多集中在演员身上:有人说马思纯演技单薄,只会一味表现若有所思;有人说袁姗姗表演过于浮夸,每集都靠瞪眼发飙撑情绪。但我们必须替演员辩解一句:剧本能提供给他们的发挥空间,也只有这些了。女主饶雨瓷作为“隐忍逆袭的黑莲花”,人物最大的张力源于心底的愤怒,可这份“愤怒”被前十分钟的快节奏剧情一笔带过,根本没有足够的铺垫做支撑;女二白靓靓作为心机深沉的恶女,她出身低微、家境拮据的过往铺垫,也不足以完整支撑起她的“坏”。
这两个核心人物,从人设根基上就存在先天缺陷,而放眼整个内娱,太多优秀演员,都这样日复一日地消磨在劣质剧本里。
演员在努力塑造,人物却依然是单薄的
没有合理的叙事逻辑,没有可信的行为动机,演员为了塑造出立体人物,不得不耗费自己的情感经验、表演才华与创作力,这本就是一件极其可悲的事。近年来,无论是主旋律题材的《在人间》,还是悬疑题材的《沙尘暴》《人之初》,都汇集了一众优秀演员,也不乏动人的演技片段,可剧本层面都存在巨大缺陷。即便国产剧如今越来越注重氛围感、年代感,以及奇观化的场景呈现,这些外在包装也无法掩盖剧本的短板,甚至会进一步放大缺陷。
比如2025年的犯罪悬疑剧《棋士》,明显以《绝命毒师》为创作蓝本,剧作水准却和后者截然相反:前者叙事从容克制、逻辑缜密,后者叙事潦草仓促、逻辑崩盘;前者是深刻的人性悲剧,后者却像儿戏一般。可即便如此,王宝强依旧在这部剧中,奉献了内娱难得一见的优质表演,演技凝练、克制、精准,而《棋士》的剧本,根本配不上他的付出。
王宝强在《棋士》中的表演足够优质,凝练、克制、精准
演员的好演技,或许能撑起一两个高光瞬间,但一部优质长剧,必须靠好剧本打底。演员拼尽全力赋予角色层次与张力,可一回头,依旧会被潦草的逻辑、悬浮的设定、敷衍的叙事打回原形。好演员是一部剧的底气,而剧本,才是一部剧的命脉——这是再浅显不过的真相,可为何偏偏有很多创作者视而不见呢?
长剧编剧若是主动放弃逻辑,一味追求反转、奇观和快餐式的“爽感”,无异于主动向短剧缴械投降。为了长剧的创作尊严,为了叙事本身的艺术感,更为了不辜负那些倾注心血的表演,希望编剧们能再用心一点,再坚持一下吧!谢谢!