作者| 糖炒山楂
“今年开年就没有爆款,过年期间大概率也没有。”对即将到来的春节档,剧评人阿白的态度并不乐观。
这种情绪并不难理解。春节档并非是指春节期间上线的剧集,多是在节前就已上线,凭借出圈话题或是口碑效应在长假期间爆发,或是形成长尾。换言之,开年剧的表现不佳,或将进一步辐射长剧春节档。从市场消息来看,各平台的头部剧基本都已上线,春节期间开播的新头部剧较少,格局初定。
与春节档或将遇冷一起,开年剧所引发的另一重热潮,是“扛剧演员”的争议,也在这种市场环境中被极致放大。尤其是当传统六大+影视公司新秀、爆款导演编剧+国民演员赵丽颖、杨紫,均未能兑现爆款时,开年剧市场的冷意不言而喻。而演员作为聚光灯下的存在,首当其冲也站在了风口浪尖上。

(图源小红书)
“看最近的播剧情况,现在还有人觉得是演员在扛剧吗?”这样的犀利提问,在微博、小红书等社交平台上高频出现。演员扛剧,是伪命题吗?
另一面,市场又乐此不疲扎入到各种“扛剧评选”中。电视剧收视率组以一番剧云合热播期集均超3000万,综合CVB上星收视率/站内热度为标准,推选出了2025女演员扛剧花,赵露思、杨幂、样子、宋祖儿、李兰迪、陈都灵、白鹿上榜。此外,还有杨紫、赵丽颖、杨幂、白鹿,当选网友票选的“四大顶级扛剧花”。

(图源网络)
“扛剧”,这个昔日鲜花着锦、被无数演员和粉圈追捧的词汇,正在成为2026开年剧市场抛出的第一个争议性议题。娱乐独角兽也以此对话了剧宣小Y、剧评人阿白,请他们畅谈对“扛剧”的看法。
“绷紧的弦终于断了”
当被问及如何看待今年开年剧时,小Y脑子里冒出来的第一句话便是如此。这种“断”,是橡皮筋撑到一定程度后的极限断开,是昔日隐藏在“扛剧”背后的真相以一种最极致的方式被揭开。
在小Y的印象中,“扛剧”的概念最初源于粉圈,和“大X主”的概念共生共长。市场也用来评判演员能给剧集带来多少流量、以及ta的表现能为剧集带来多少正向口碑加持。
只是到后来,“扛剧”成为粉圈battle的战场。没有统一的评判标准,只有主观认可的“牛逼”,“只要限定词加得够多,大家都能拥有自己的TOP1”。更疯魔的,是近几年流行的“组班底”的说法,经典结构包括“有了XX这个剧才能开”、“定X选XXXX”,平台端也有了“单人过会”的说法。
营销、演员的“入场”,让混战再度升级。“用扛剧、TOP、顶流这些看起来很爽很牛逼的词做营销,最能戳中粉丝心中的爽点和对家心中的恨点,吹逼造神和撕逼弑神都能产生流量,流量则会产生利益,很难有人拒绝利益”,小Y表示。

当所有人都在助推这场“扛剧繁荣”时,那根弦的韧性也在达到极致。张若昀、杨紫、赵丽颖、胡歌、白鹿等多个当红演员的入局,开年市场的爆款缺失,彻底引爆了这种情绪。
必须承认“如果不是杨紫和胡歌,我根本就不会点开一部环保剧”的现实性确实存在,这也是演员扛剧被认为最广谱的意义:演员的流量和国民度,会在剧播初期带来一部分粉丝和观众入场。猫眼专业版上,《小城大事》《生命树》均在开播后迎来了热度峰值,也印证了这一点。
“但是如果剧难看,那就只有粉丝留下来,真正的观众会选择离场。演员能为剧加成一部分,但大部分起到的是锦上添花的作用,可如果剧难看,那谁也救不了”,小Y直言。

这也与阿白的观点相一致,在她看来,开年剧尤其是头部大剧的表现不及预期,更多是题材和故事的缘故。如《人之初》这样的悬疑短剧集本身就不易出爆款。“从2017年的《无证之罪》算起,九年时间也就爆出来了《隐秘的角落》《沉默的真相》和《漫长的季节》三部剧,按比例来算也就是三年一部爆款”。
归根结底还是内容品质的问题。小Y补充分析道:当剧集品质并没有好到“小众孤品”的程度、演员的挑战和突破也没有他的舒适区有质感时,综合结果就会呈现出一种“不上不下”的感觉,难以撬动垂类题材成为大众爆款。
对待《生命树》和《小城大事》,两人的观点也较为一致:剧本身的问题大于演员的问题。小Y甚至犀利点评:“在近几年主旋律拍得越来越好看的情况下,它们便显得在退步了”。

阿白更多从时代情绪入手。两部剧再加上《太平年》,让开年市场呈现出一种“很厚重、很沉”的感情。《生命树》“不难看但大家不爱看”,就在于它的基调是“苦”的:大家在很受苦的年代,很努力得去完成一件事,各方也没有支援。“可能大家开年并不想看这样的剧,现在不爱去消化这种情绪了”,阿白表示。
这并不是说长剧必须向短,但至少要在节奏、情绪上更符合时代观众的审美。在她看来,《我的阿勒泰》《生万物》都是“正面”案例:“(后者)内核就是乡土女性传奇剧,但做了一些现代改编,情绪上也有爽感的部分”。
“剧爆了,尖儿都让演员掐去了;剧扑了,锅也全都让演员背着了。很难说谁获益谁无辜”,小Y表示。毕竟市场当真不知“影视作品是综合努力的结果”吗?显然不是。只是在面对市场的诸多不确定性时,归因于演员是最投机的“解法”;而“如果分析不出剧扑的原因、无法面对剧烂的现实,怪演员也是最简单的一件事了”。
演员扛剧,到底扛什么?
阿白引出了一个最近很热的议题:微博之夜的C位之争。在她看来,这场争端本质上是在这三个人的领域中,大家“扛”的东西是不一样的。辛芷蕾代表着奖项与口碑,肖站代表着商业价值,杨幂则代表着国民度,三个人的维度不同自然会引发争议。
“粉圈的争议,是各种不同维度的对比,自然就很荒谬”,阿白指出。而缺乏统一的评价体系和标准,也让“扛剧”内娱人人有份。以“扛剧”为关键词,微博相关话题词关联明星包括了杨幂、迪丽热巴、侯明昊、古力娜扎、白鹿、侯明昊、赵露思、赵丽颖、成毅、白敬亭、卢昱晓、宋祖儿等。

目前市场所定义的“扛剧”,标准是多元的,也在不同时期有所“进化”。电视时代,它考量的是国民认知度、作品的长尾效应;互联网时代,播放量和主流奖项被纳入关键指标;到如今,商业价值、文化出海、会员拉新、甚至是文旅联动都成为评价指标。
历代扛剧爆剧花TOP的榜单中,上榜演员包括赵雅芝、刘雪华、宋丹丹、蒋雯丽、闫妮、孙俪、杨幂、杨紫、赵露思、赵今麦等,亦可窥见这种变化。以杨紫为代表,国民度之外,她被重点提出的扛剧优势还包括文旅联动、文化出海等。
只是若细究起来,这些标准在“落地”上却是困难的。无论是粉丝还是市场,能够看到的数据维度是有限的,最常见的便是播放量、站内拉新年榜等。前者更是因为各大数据平台的统计维度不统一,加剧了粉丝之间的火拼。
阿白进一步提出,以广告为例,仅统计插入广告是不科学的,衍生联名亦是重要组成部分。其次,各大平台的广告价格也是不同的,腾讯和阿里系的体系内资源置换同样可能存在。换言之,仅以数字大小衡量过于简单粗暴。
再如,以扛爆剧为例,但什么程度才算是爆剧?“世界不是非黑即白的,一年有那么多剧,有播得好的、自然就有不如意的,还有很多平播的,这些都不是二元对立、非爆即扑的。没有统一基准线的评判,那不就是粉丝张口就来?”阿白指出。如此这些,都让“扛剧”指标本身就是一个多元结果的存在。
不过小Y和阿白还是在谈及“扛剧”时提到了同一个关键词:国民度。“除了我们这些网络中毒用户外,大盘观众其实不关心流量演员,但他们的确是会更偏爱‘认识的演员’演的戏。比如相比豆瓣高分剧《无尽的尽头》,我妈妈会优先选择靳东、万茜、佟大为等演员的剧”,这就是国民度的体现。
头部演员也有意识在走向这条路。赵丽颖的“农政商三部曲”《幸福到万家》《小城大事》《风吹半夏》,本质上就是一个持续夯实国民度的过程。三部剧豆瓣分数稳定在7分以上,《风吹半夏》达8.2分,品质有所保障、奖项有所收获,再加上原来的流量地位,也都奠定了她在长剧市场的超强号召力。

白鹿作为新晋“扛剧花”,同样遵循着这一路径。一面是古偶夯实粉圈基础,一面是借《北上》《警察荣誉》等剧打开国民度。而最近正在播出的《唐宫奇案》,阿白将这部剧的破万成就归功于“平庸的导演加上白鹿的流量加成”,这也是演员“扛剧”的具象表现之一。
两人的另一点共识是,对于赵丽颖、张若昀、杨紫、杨幂这样国民度极高的演员来讲,“扛剧”并不意味着每部剧都必须要爆。“起起伏伏才是常态,接受不了任何一点起伏和下落、只能一部比一部火,是粉圈的攀比心理”,小Y表示。
此外,阿白还表示,平台和市场对有过突出贡献的艺人,也会给到更多的容错机会,“反正一时半会儿也‘死不掉’”。“杨幂连扑了《狐妖小红娘》《哈尔滨一九四四》,评级都稍微略降一些了,但是一部《生万物》就把她挽救了”。

至于扛剧能力与转型矛盾吗?毕竟赵丽颖、杨紫、甚至张若昀都是在踏入新题材后,遭遇了剧播成绩不及预期的质疑。小Y和阿白都表现出了强烈的否定意思。“我相信有的剧换同样演技好的人来演,结果也不会差太多,因为这些剧本身就不属于大众喜欢的题材”,小Y表示。
我们需要“扛剧神话”吗?
在阿白看来,扛剧本身就是伪命题,把整个剧组百余人、多个工种的功劳,归结于一人身上,本身就是不合理的。但我们真的不需要“扛剧神话”吗?
社交平台上,同样在积极探讨着“扛剧”的意义。娱乐独角兽印象深刻的观点有:演员扛剧更多扛的是剧的“下限”,“下限是不管剧好不好,底盘在那里;上限需要导演、编剧、演员共同努力”,小红书网友指出。这显著区别于市场尤其是粉圈所讨论的“扛剧”,后者是以同一主演的爆款为指标的,关注的是演员的“上限”。
而在短剧分流、长剧市场普遍承压的情况下,演员扛剧的意义也在被具象化:越是环境不好,越需要那种“只要是她/他播剧,我就愿意去尝尝咸淡”的市场信任感,将观众拉回到长剧市场。此外,观众耐心告急的当下,首播扑开往往就奠定了扑局,靠口碑逆袭越来越少见,换言之,首日号召力的重要性也在被强化。
强营销的作用亦是如此,虽然说烂剧神仙难救,但小Y坦言确实会在剧集预热和开播之初通过演员来引流。不过短视频时代也在改变着大众的追剧习惯,观众入场的契机更加多元,演员阵容不再是唯一吸引力,这两年市场上流行的摇人式宣传也在祛魅,相反地,短视频切片传播表现出更强的引流能力。
这也说明了一点,真正扛剧的始终是故事本身。扛剧争议的背后,与其说是粉圈自嗨的反噬,不如说是市场再一次慢下脚步,去打破一切“神话效应”,去正视故事的价值。
毕竟今年开年剧市场,破灭的何止是演员,还有头部厂牌的金字招牌。“我觉得正午阳光真的要反省一下了。对流量的过度盲目,已经导致他们去年‘三连扑’了,《命悬一生》《淬火年代》《樱桃琥珀》,再加上如今的《生命树》,作为头部公司真的要反省一下”,阿白指出。
同样的还有过度自信的制作团队。“有些导演就是过度高看自己。国产剧大部分导演都是平庸的,他们的水平不会低于50分、也不会高于65分,这本身就是很危险的状态,可能会被其他环节拖累至不及格、也可能被加持到七十分”。当然导演忽视观众情感的炫技之作,也在过去一年被印证了“没市场”。

如今的市场,正在研磨出一套新的“扛剧”组合:流量作为主演扛招商,配角老戏骨抬剧。这一点其实在《生万物》中就很明显:“我觉得杨幂是很聪明的演员,她很会选对自己有利的剧本。绣绣这个角色本身就能吸引观众的目光,而且她很懂‘好风凭借力,送我上青云’,大家好才是真的好”,小Y表示。
换言之,剧本和角色的适配度,在演员“扛剧”能力的体现上至关重要。当然也有一部分演员,或许国民度不及赵丽颖、杨紫等,但凭借着在站内非常不错的数据,也能够成为扛剧代表,比如黄景瑜、侯明昊。“从这个维度来讲,扛剧,可能就是看谁在无缝进组把,这就是平台最相信的那拨人”,阿白表示。
或许当下我们仍难走出“扛剧”的迷雾,也需要“扛剧演员”去将观众拉回到长剧市场,市场仍在摸索着前进。但我们始终相信,这场长剧市场的论持久战,从正视演员的价值开始,正刺破阴霾、拨云见日、期待新生。